【第1篇】
有人说爱是带刺的玫瑰，它芬芳诱人却又会无意中的刺痛你；有人说爱是大海，它蔚蓝和谐，却又波涛汹涌，危险蕴藏在美丽之中。大爱无言，但是无论是情人之间的爱还 是家人之间的爱，都有一个共同的特点：温柔甜蜜但又总是容易伤害。
动画片<
这部动画片是由皮克斯公司制作筹划拍摄的，迪士尼公司出品，可谓是强强联合完成。在画面效果，人物制作，场景绘图方面都达到了一个全新的高水准。 拥有着棕黄白三色条纹，略显胖嘟嘟又可爱的小丑鱼，以及作为寄生鱼类的本性，在经受挫折后虽然略有夸张，但是却完全不觉得不自然。对比以前的作品， 皮克斯公司这部动画喜剧并没有传承以往CG动画"以技术挂帅"的原始阶段， 回归到以内容题材的升华和剧情的内在意义为核心的动画制作模式。而先进的三维制作技术恰巧让这天马行空的影片成为了现实。
导演安德鲁·斯坦顿在剧情策划方面并没有大篇幅的表现父爱，相反的在另外一个方面表现着深沉执着的亲情。他把父子分离再通过父子同时的共同努力来团聚表现爱。用全心的手法来讲述爱。开始由于父亲爱的沉重而导致的矛盾在一系列事情之后重归平静。动人的故事，真切的情感，导演表现出了他所要表现的思想，一部成功且感人的故事在银幕上再次上演。
本片出品时所规划的类型是动画，儿童，喜剧片。称之为喜剧自然无可厚非，但是我想大部分的成年人看了也仍然会喜欢上这影片的。成熟的深入浅出表现手法，完美的动画制作方式，的确是抓住了许多观众的心。无疑商家获得了他想要获得的东西，但是如此一部轻快愉悦的情感剧，不也是我们观众的最爱吗?在眼泪将要夺眶而出之时轻快的笔锋一转我们又回到了愉悦的动画喜剧世界里，这不得不说是导演的独具匠心，巧妙的构思和创造性的表现手法我们也不得不拍案叫绝!
本片中众多的人物描写也为影片增色不少，想克制自己不吃鱼的大白鲨布鲁斯，在鱼缸中渴望大海的鱼儿不懈的努力，温和教养有方的海龟，他们不单单是一个独立的配角。他们为主题的烘托，包括对莫林性格想法的转变起着方方面面的作用。大海中的鱼类众多，导演表现的配角也很多，但并没有让观众感觉到繁杂，反而是那么自然。在我们惊叹影片三维动画技术的成功之时，这生动感人的剧情也让我们拥有这和人类生活的现实完全不同的感叹。
爱，不需要太多的言语，不需要太多的回报，只因爱着他，所以快乐着，哪怕为他翻山越岭，穿越海洋，心中报有信念，爱永远是我们永恒的主题，永远是最美妙的旋律!
【第2篇】
幽蓝深邃的海洋，橙红色的海葵宛如海底盛开的花朵，蓝色水底眼前远处游来过往的是色彩绚烂，美丽异常的海洋生物。一条绯红带着白色条纹的小丑鱼马林和蓝色的蓝唐王鱼多瑞穿越万里海域，去寻找马林失散的儿子尼莫。栩栩如生、色彩缤纷的海底世界，精心设计的数十种形态各异的海洋生物和大海天然的色彩优势，让影片中漂亮得让人窒息的画面层出不穷：晶蓝海洋中满是红色鱼卵的小丑鱼的家，柔软的海葵触角犹如花瓣一样在海水中轻轻舞动，海洋学校明丽的色彩，整个海洋都暗下来的时候马林和多瑞凝望着那一枚散发星月光辉的椭圆形亮球，海流中浩大的海龟群，色彩的变化多姿让词汇匮乏的我无法做出最贴切的形容。整部片中我认为最能集中体现影画上的瑰丽奇观的，是马林和多瑞陷入水母群，数十个半透明粉红色的水母飘浮在海洋之中，那种视觉上的愉悦感，你会怀疑自己是否真的置身于海底，而不只是在荧幕前。
《海底总动员》在主题上是一个关于爱和友谊，勇气和成长，自由和选择的故事，结构上采用的也是常见的双线并行的方式：一边是父亲马林的万里寻亲，一边是儿子尼莫的成长；影片的主干实际是一个父子间的故事，其中并没有真正的英雄，父子在各自对对方的思念和找寻中渐渐让爱战胜了恐惧和怯懦，心理层次上的细腻但并不深奥的展开，使得各个角色有了各自的光彩。
《海底总动员》是一部值得看第二次的电影，特别是为爸爸的寻子经历而动容，他与女友的那一番历险真切地让我体会到了父爱的伟大。
记得中央台的国际时讯报道海底总动员热映后，美国的小朋友都想买一条小丑鱼当宠物。我想这和影片所表现的让动物在大自然生存的内容不相符，尼莫和爸爸在海底快乐的生活，可现实中商人为了赚钱捕捞小丑鱼，小朋友又极易受蛊惑，家长爱孩子就给孩子买了……
为什么要养宠物？它们和家畜有什么区别？爱动物和爱宠物是一样的吗？动物园的动物没自由，可它们不用为了生存疲于奔命，这真的是为了它们好么？主人用食物维系与宠物的关系，离开了人类，宠物在城市的命运几乎都很悲惨；并且为了自己的审美，人类将动物杂交配种，造成某些物种缺乏野外独立生存能力，抵抗力低下；因为钱少或怕麻烦，给宠物做绝育手术，美名其曰：为它们好。其实是为自己好，就算不想养了，扔也就扔一只，不会比扔一群更残忍，还 能省钱……
小孩子总会长大，总有一天他们会接触社会，了解社会，也会变得圆滑世故，心怀城府，当他们也有小孩的时候，可能他们也会给自己的孩子买一条小丑鱼，也会和自己的孩子看动画片，只是对他们来说，小丑鱼也只是沦为欲望的消费品而已。
【第3篇】
《海底总动员2》故事从上一部结尾的六个月后开始，患上思乡病的蓝藻鱼多莉(Dory)决定去寻找自己的父母查理(Charlie)和安妮(Jenny)，在小丑鱼尼莫(Nemo)和他的父亲马林(Marlin)的帮助下，她从澳大利亚大堡礁来到了美国加州海岸，在这里她遇到了很多新朋友，有章鱼、海狮、白鲸等等。
多莉在寻找回家的路上，由于患了失忆症，不仅忘记了自己是谁，而且忘记了自己要去哪里。一开始她问其他鱼，她想找自己的父母，但也说不清自己的父母是谁，大家都已经听的不耐烦，也不愿搭理她。后来她帮助马林找到他儿子尼莫，他们本来可以像一家人一样活着。但内心一直有一种声音，就是想找回她的父母。终于有一次意外，激活了她内心的片段记忆，知道了她是从哪里来的。
在寻找自己的父母过程中，充满险阻，但多莉从来没有放弃过，她只知道，她要找到回家的路。当然，一路上，她也得到很多新朋友的帮助。最值得一提的是章鱼。章鱼在海里受过不为人所知的伤害，所以他的梦想，就是在玻璃缸里度过自己的余生。所以，他看到多莉有留在水族馆的牌子时，就想得到多莉的牌子。一开始，章鱼为多莉做的一切，是交易。但后来，与多莉慢慢有了感情。最感人的瞬间，就是多莉说服章鱼要回归大海的那一刻。多莉说的那些话也道出了人生的真谛，人生不是计划安排的，就因为没有任何计划，人生才充满奇迹。
这部戏从表面上看，故事情节是简单的，失忆的多莉不顾一切要找到回家的路。实际上，是美国电影向全世界输出他们的价值观，信仰及家庭之爱。看到影片中，多莉父母为了寻找多莉，铺了很多条贝壳路，而且坚信多莉一定会找到回家的路，在那个镜头，我眼睛湿润了，那是全人类的共同情感，父母对子女的那份情感，不能言表，只能用心去感受。
在影片中，让人感受最深的就是那份真情与温馨。影片也在表达，人活着，最珍贵的是家庭之爱。多莉看似是失忆的，但她内心只倾听上帝旨意，不管条件如何艰难，她都能去到她要去的地方。对比马林，他经常要用理性思考，却经常不知所措。最后是尼莫要马林学习多莉那样去处理问题，结果一切都好了。
因此，整部影片在表达家庭之爱的同时，始终在暗示信仰的力量！
最后，不得不说，迪士尼的动画，在艺术的追求上，已经做到了极致，所以才能引领全球。反观中国动画电影，已经落后了人家一百年了！
【第4篇】
迪斯尼出品的动画片绝少粗制滥造之作，而近些年与被称为“好莱坞CG业界的标杆”的著名CG动画制作公司皮克斯合作之后更是如虎添翼，从《玩具总动员》开始，迪斯尼的动画片就一部接一部地破票房纪录。而新近这部打破常规上映的《海底总动员》更是在大片如云的夏季狂收3亿多美元，一跃成为史上动画片票房冠军，让人惊叹不已，更引起了人们对其魅力的探究。
《海底总动员》的主角是一对可爱的小丑鱼父子。父亲玛林和儿子尼莫一直在澳洲外海大堡礁中过着安定而'幸福'的平静生活。鱼爸爸玛林一直谨小慎微，行事缩手缩脚，虽然已经身为人父，却丝毫不会影响它成为远近闻名的胆小鬼。也正因为这一点，儿子尼莫常常与玛林发生争执，甚至有那么一点瞧不起自己的父亲。直到有一天，一直向往到海洋中冒险的尼莫，游出了他们所居住的珊瑚礁。正当尼莫想要舒展一下小尾巴的时候，一艘渔船毫不留情地将欢天喜地的尼莫捕走，并将它辗转卖到澳洲悉尼湾内的一家牙医诊所。
在大堡礁的海底，心爱的儿子突然生死未卜的消息，对于鱼爸爸玛林来说却无异于晴天霹雳。尽管胆小尽管怕事，现在为了救回心爱的孩子，玛林也就只有豁出去了。它决心跟上澳洲洋流，踏上寻找自己儿子的漫漫征程。
虽说是已下定决心，但这并不代表玛林可以在一夜之间抛弃自己怯懦的性格。途中与大白鲨布鲁斯的几次惊险追逐，很快便令它萌生退意，险些使父子重聚的希望化为泡影。但幸运的是，玛林遇到了来自撒马力亚的蓝唐王鱼多瑞。多瑞是一只热心助人、胸怀宽广的大鱼。虽然严重的健忘症常常搞得玛林哭笑不得，但是有多瑞在身边做伴，却也渐渐令玛林明白了如何用勇气与爱战胜自己内心的恐惧，也懂得了一生中有一些事情的确是值得自己去冒险去努力的道理。
就这样，两条鱼在辽阔的太平洋上的冒险使它们交到了形形色色的朋友，也遭遇了各式各样的危机。而鱼爸爸玛林也终于克服万难，与儿子团聚并安全地回到了自己的家乡。过去那个甚至连自己儿子都瞧不起的胆小鬼玛林，经过这次的考验后成为了儿子眼中真正的英雄!一场亲情团聚的大戏，就此在充满泪水的眼睛中落下了帷幕。
单纯而充满童真的真善美历来都是迪斯尼动画片的不变主题，伴随了数代人的成长。《海底总动员》在主题和构思上并不新奇花巧，恰恰相反，它是以传统、淳朴的亲情和成长为核心主题，糅合着友谊与爱情、教育与沟通、选择与自由、勇气与超越等多重主题，甚至包含有人类对自然破坏的揶揄。其中像影片通过小丑鱼马林与绿海龟的对比引发出的关于如何教育孩子的思考--是“捧在手里怕碎了，含在嘴里怕化了”的处处呵护，抑或是具有更大开放性的“放开手，让他们去闯吧”的自主抉择，这对于时下日益增多的独生子女家庭的家长来说不无有益的启迪与反思。当然，动画片的主体观众毕竟是小孩子，那些简单浅显而有趣好玩的“万里寻亲”的亲情故事与“大逃亡”的成长故事更能引起孩子们的关注与兴趣，并在潜移默化的熏陶中达到“寓教于乐”的目的。而那贯穿整部片子浓得化不开的父子深情则更如影片中那汪洋大海里的碧波一样荡漾在每个人的心头，久久不能散去。
《海底总动员》所讲述的故事不复杂-一个叫马林的鱼爸爸，千辛万苦寻找失散的儿子尼莫;影片结构上采用的是常见的双线并行的方式:一边是父亲马林万里寻亲的冒险旅程，也是马林在寻找途中克服种种外界困难同时克服自身懦弱、保守等性格缺点以及改变某些观念的过程;一边是儿子尼莫的大逃亡，也是尼莫有所感悟的成长过程。尽管讲述亲情的故事主题并不鲜见，故事线索及其总体框架也较简单，但影片通过多种元素的综合运用，其在情节设置上却异常丰富、引人入胜，故事的双线始终在柔情万种与危机四伏的情境中交替进行穿插叙述，使观众在喜与忧、紧张与放松的情节进展中充分体验到种种观影快感。双线并进使得影片内容极为丰富，更值得一提的是，《海底总动员》充满了许许多多令人惊喜不已的细节，诸如那条深埋海底叫做“陰沉的美人鱼”的沉船、多莉学鲸呼叫、只尊重女士并能排成不同形状的银色鱼群、鱼缸中小虾为海外来客尼莫清洁身体、老海龟讲述如何搭救马林与多莉的经过、鹈鹕和海鸥的追逐斗争中大批插在船帆上黄色的喙、在下水管道上来回打架的螃蟹等等，众多妙趣横生的小幽默小细节闪烁电影编导创造力的火花，也体现他们在制作上的用心，让人在轻松中更添欢乐。
塑造出形形色色而各具典型性格的人物形象是该片的又一大成功之处，在短短的一部影片中能塑造出如此多给人留下深刻印象的卡通形象实属不易。影片随着剧情的发展，一个个新鲜人物登场亮相，给孩子们描绘一个充满幻想色彩的“海底众生相”。该片无论是群体、个体还 是角色搭配都塑造得活灵活现、个性鲜明，尤其值得一提的是，即使是牙医家里那个小小鱼缸中露面不多的各种鱼儿，也都是众多充满个性的“这一个”，像向往自由而性情暴躁的小头目吉尔、喜欢观察兼监视牙医工作活动的海星、从事清洁工作的小虾、醉心于收集鱼缸中珠宝箱冒出的泡泡的黄唐鱼、整天心事重重的鲈鱼等等无不给人留下深刻印象。而能够塑造出如此多性格各异的角色形象，皮克斯功不可没，他们以惊人的想像力与顶尖的动画制作技术把海底众多的生物刻画得栩栩如生并拥有各自光彩，给人留下了深刻的印象。
《海底总动员》中的CG画面美丽丰富得让人叹为观止，制作人员们以独特的创意和新奇的角度描绘出了一个全新的海底世界，动画发生的场景从陆地移到海底，使我们看到了更多全新的体验，那些精美绝伦、变幻莫测的画面，着实给观众带来了无限的惊喜。画面的优美突出地体现在构图与色彩的搭配上，充满天马行空般想像力的精美构图与变化多姿的绚烂色彩打造出的画面美得让人窒息，除了把三原色中的蓝、红色用到极致之外，影片中诸如在一片晶蓝海洋中安置着满是红色鱼卵的小丑鱼的家、那些柔软的海葵触角犹如花瓣一样在海水中轻轻舞动、迅猛海流中浩大的海龟群、数十个漂浮着的半透明粉红色的水母缓缓沉落海底等画面都充满了视觉上的愉悦感，鲜艳的颜色、逼真的质感、流畅的动效给予人梦幻般的感觉。毫无疑问，那些仿佛要溢出银幕外的彩虹般绚丽的色彩以及无数个斑斓夺目的画面只有在影院大银幕上才能深深地体会得到，真挚的人性、人情主题融合在近乎完美的画面着实让人沉醉不已。
总而言之，《海底总动员》又是一部成功地结合了科技与艺术创造魅力的电脑动画杰作，它集中了好莱坞式动画片中几乎所有的噱头与技术手段，是一部能够涵盖美国动画片实力和基本风格的精致之笔。能够诞生这么一部充满开阔自然的童真天性而又具有细腻饱满的沉稳气度的动画影片，我们的确应感谢该片的编导同时也是皮克斯的灵魂人物之一的安德鲁·斯坦顿以及他们整个制作团队，看着最后持续数分钟多达数百人的皮克斯公司制作人员名单，我们不能不对他们的用心与敬业表示深深的敬意。
【第5篇】
虽然「老少咸宜」听起来像是遥远的古代一段时间的广告语，但当今真能合乎这个条件的电影还 真如百里挑一。
相较于梦工厂年份动画《辛巴达：七海传奇》制造也算精致优良却予人「了无新意」的感受；迪斯尼与皮克斯五度合作的《海底总动员》则在一连气儿串的欣喜中，把勇气、亲情、友情等等看似老掉牙的题旨，给予了极具吸引力的形相，完全可以感动各个阶层、不一样岁数、甚至于严明又吹求的影迷。
影片儿描写一尾大丑鱼，因为经历妻子儿女与未出世的孩子们都被大鱼吞噬的恶运，于是对惟一幸存的儿子采用各种办法包庇，对外界甚至于到达「风声鹤唳」的境地。终于一场冲突让老是感到「气欠」的大鱼儿，因为气恨爸爸的胆怯和过度限止，不照顾危险游到接近船的地圆，而被人的总称捕走。从这个时候起，作爸爸的展开万里寻子，作儿子的也尽力尽量来到沧海。
在内在圆式上，《海底总动员》不止把握了海水活动多变的光线，波浪、流水，反射与合射效用，以及连续不时移动的海洋有生命的物质、动物的特别的性质，而让银幕布满韵律感，为3D动画技术与艺术，又往前推进了一步。在外在圆式上，也不容易得到以数量多的交错剪辑来交代大丑鱼父子狠命想来到对圆身边的尽力尽量，但这个较传统动画来得复杂的叙述事情办法，应当还 不至于让大朋友看不懂，却能激散发更强的诗剧拉力。并于过程之中极有技法地传交了迪斯尼最爱张大的社群合作、家子观念、以及天然生成我材必有用的信条，但迪斯尼从来出有出出过一部在描写父子情谊这圆里这样感动人的作品，这点恐怕会让素以为能对迪士尼抵抗力的成年男的看客，大出不测。
说话时的这一年暑假「续集如林」的好莱坞着实令人失看，《海底总动员》简直总算一股清流。再者，动画迷说话时的这一年的福分不浅，香港的《麦兜故事》、东洋的《千年女尤》，加上这部《海底总动员》，让我们在瞬息间内看见不一样文化与电影产业沃养下的动画，迥异的特别的性质与吸引力；但感人心的情意拉力以及对动画元素的管用把握，则是各处皆准的要素。而皮克斯企业的不败传奇，在保住迪斯尼动画王国地位之余，会不会过高震从？则是未来另一个值当关心注视的进展。