【篇一】
时光飞逝，转眼在学校工作已有两年了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
一、课堂教学：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到透过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在必须基础上创造音乐。工作总结
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：
为了使学生能简单、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应个性注意赏罚分明、把握尺度。还有，幽默力量运用不够。
三、课外兴趣活动：
为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，在学生中挑选对音乐喜爱的学生。兴趣小组的成员基本上是自愿报名参加的。不收任何费用。周一至五的下午活动课时间进行活动。这学期我还组织了学校庆祝元旦文艺活动，均获得很好的成绩。
四、考试：
为了是音乐考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐考试我采用了：让学生选取一种表演方式，即唱、奏、舞等来表现。
五、其他：
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加县里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得十分不足的是出去听课太少，出去直接学习的机会不多。
综上所述，这学期我取得了必须的成绩，但也有不足之处，期望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。
【篇二】
本学期我们音乐教研组主要从创新思路、注重实效、大力加强了具有本教研组特色的管理建设，努力加强了本教研组教学教研工作的计划性、前瞻性、常规性、连续性、针对性、特*、科学性和实效性建设。以此来不断促进教研组内每位教师的成长，全面、高效地提高每位教师的教育教学质量，为我校的艺术教育全力以赴，尽职尽责!实现了音乐教学、教研活动的新突破，使我校音乐学科的教学质量全面提高、重点开花。顺利完成了学期初的预定目标，取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼，现将本学期的状况总结如下:
一、认真参与理论学习，提高每位教师自身素质。
为了加强修养，提高每位教师的自身素质，我们教研组利用每次教研活动时间认真进行理论学习，学习各年级的教材介绍和优秀案例。开学初，组织教研组每位成员进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期本册知识体系，注重知识与知识、单元与单元之间的联系及教材的应用性制定了计划。并且确定了本学期的教研重点为“激发学生兴趣、开发学生潜能”。组内成员认真解读新课程目标，了解新课程课改信息，跟上新课程的脚步。透过理论学习，提高教师撰写论文和教学水平。
二、立足课堂，用心实践，促进质量提高。
我组严格按照市教研室、学校的教学安排，在开学初对本学期的重点工作做了研究和讨论。在教学过程中我们严格按计划开展工作，组内老师相互听课，课后进行评课，透过评课让大家互相学习，取长补短、共同进步。在崇福片教研活动中，我组教师徐丹梅老师上了一堂低段音乐课《快乐的音乐会》，受到了听课教师的好评。在学校组织的骨干教师和师傅展示课中，宋玉娟老师和帅美云老师分别执教了《军民大生产》和《快乐的课间》，每位教研组成员用心参与听课，并撰写案例。在五年内新教师汇报课中，周咪、徐丹梅、钱晓霞和陈应鹤四位新教师也分别上了四堂汇报课，不同的教材资料，不同的教学方式，让我们体会到了音乐的不同魅力。课后教研组每位成员用心讨论，给每节课都提出一些推荐和意见，对于新教师来说这次的公开课是一笔教学成长的财富。每位教师在课后都认真撰写反思，有困惑在教研组会议时或音乐教研组的qq群里提出来，大家共同解决。每一次的认真反思，每一次的用心探讨，都证明我们的音乐教学有着更进一步的提高。
三、科研引领，深化研究。
认真领会新课程标准，制定教研工作计划，用心开展教研活动，形式多样，教研气氛良好。每位教师在完成教学任务的同时，还力所能及地研究改善课堂教学，注重积累经验，用心撰写论文，运用理论来指导实践。宋玉娟老师撰写的论文《三顾巴塘话磨课》发表在《中小学音乐教育》杂志上。在每年一度的桐乡市音乐教学三项评比中，帅美云老师的论文，俞丽萍、周咪、徐丹梅、钱晓霞的论文分别荣获二、三等奖。
本学期，我组五位教师申报了课题，其中宋玉娟、徐丹梅、钱晓霞三位老师共同研究一个课题，周咪、帅美云两位老师都是个人课题。虽然这三个课题都只是校级课题，也就是说我们的课题研究之路才刚刚起步，但是我相信，只要我们每位教师脚踏实地、认认真真地做好每一项，多多去查阅资料，学习那些优秀的课题研究方法，我们的教研水平将会越来越高。小精灵儿童资讯站出品
四、开展第二课堂活动，培养艺术队伍。
我组在培养学生兴趣的基础上，进一步加大工作力度，每周定时定点定人进行训练活动。每个教师根据自己的特长，带好自己的艺术队伍。徐丹梅和周咪带语溪校区舞蹈队，钱晓霞带预习校区合唱队，陈应鹤带东园校区的横笛班，宋玉娟老师带东园校区合唱队，帅美云带东园校区舞蹈队。每个教师训练工作目标明确，各司其职。让有音乐特长的学生施展才华，互相学习，取长补短，不断提高他们对音乐的表现潜力。本学期，东园校区舞蹈队排练的舞蹈《蚕韵生声》参与了桐乡市教育局举办的“庆祝建国xx周年”文艺汇演，荣获小学组二等奖。虽然这次的成绩不是十分理想，但是我们并不气馁，吸取失败的教训，失败乃成功之母，我坚信，只要我们继续努力，学习别人的优点，多多创新，争取在下一次的比赛中获得好成绩。
总之，这一学期的教学工作在校领导的指导下正常进行。在今后的工作中，我们仍应继续努力，认真做好音乐教学的本职工作，同时还要不断深入地开展学校各项艺术教育及学生的兴趣培养工作，提高全体学生的艺术修养；完善学校第二课堂各团队的建设，为建设好我校的艺术教育工作献出一份力。
【篇三】
一、优化音乐课的教学结构，激发学生学习兴趣，为培养学生创造作准备。
在“应试教育”时期，由于受教育观念，教师素质及学校设备条件的影响。音乐课虽然较语文、数学等知识性的课搞笑些，但仍然受到“重知轻能”的思想束缚，至使音乐课的教学一向陷入“教师带，学生跟”的泥潭里，并逐步演变成“为唱而教，为教而学”的“唱歌课”。这种不但枯燥泛味，而且严重忽视学生潜力的培养，导致学生对音乐课的教学也毫无用心性可言。与素质教育的精神大相径庭，务必全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此，我慎重选取了“愉快教学”模式。让学生在教师的挚爱中，采用学生自己喜爱的方式，主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标，我因势利异的发挥音乐课本身就有的“愉悦”特牲，加上经常采用出其不意的教学创意，很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉，我屏弃了“一本教材，一张嘴”进教室的旧法，不断的变换引用风琴、口琴、收音机、影碟机、甚至多媒体电脑等教具辅助教学。同时，在授课中，不在限于教会学生唱，而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种潜力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长潜力，让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学，发现学生们不但对上音乐课的兴
趣明显增强，而且还激发了他们对语、数等多门功课的兴趣。原先，他们把对音乐课学习的热情情不自禁地带到了语文、数学各科学习及日常生活之中。这说明:音乐教学能够促进学生创造力的培养。
二、培养学生的音乐欣赏潜力，激发学生的创新意识。
音乐是多种基本手段的综合表现，他是有由旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等要素有机的结合而成的。同时，音乐作为心灵的语言，是音乐家透过现实生活而发出的感受，并用音乐语言传递给人们。因而，教会学生欣赏音乐，让他们用心灵从音乐中领悟喜、怒、爱、恨、哀、乐等情感，也就是说教会学生欣赏音乐就显得十分必要。在教学中，我主要是让学生学会用“耳”、用“心”、用“感情”去欣赏音乐。如从高亢激昂的《义勇军进行曲》中，能够激发起学生的斗志和爱国之情；从内涵深厚的劳动号子中，能够感受到对劳动的热爱以及对敬业精神的鼓舞；从各种曲调悠扬的动听的“民歌、山歌、小调”中，不但能够感受到美，还能够引导学生对学习、演奏及创作产生*。这种*，既包含了与作者心灵的共鸣，也包含了健康的用心向上的实践意识。这种意识，就是创新的动力。
三、在音乐教学中，要注意培养、引导保护学生的好奇心，构成强烈的创新精神。
好奇心是创造的前奏，也是创造性的原动力。因而培养学生的好奇心，保护学生的好奇心，并引导好，使之成为创新思维的源泉是教师在教学中务必认真完成好的“课题”。根据物体振动产生声音并在空气中传递的这个原理。我先放影了“人是如何发声的”录像片，在顺着这一原理，帮忙学生培养出“锣鼓、笛、琴是如何发音”的好奇心；之后，对学生的好奇心进行用心引导，让学生根锯“吹、拉、弹、奏”等到不同使用方法去尝试制作几种小乐趣。不久，有的学生带来了“柳叶笛、草迪、土吉它、竹梆子”等乐器十余种，也有的学生图省事不动脑筋，随意找来一些破瓶罐作为“打击乐器”充数。对此，我不但没有批评，而是很耐心的指导他们加以改造。使之能够打击出多种不同的声音。这一举动，不但很好的保护了学生的好奇心，还为学生的下一次创新实践带给了参与的动力，初步构成了创新精神。
四、“激活”学生的想象力，为学生的创造思维插上助飞的羽翼，促进创造力的构成。
想象是学生异常活跃、大胆的思维活动。是人们在创造活动中独立建构新形象的过程，音乐作为一种以时间上的流动音响为物质手段来塑造的艺术形式，无论在时间、空间及物质形态上都有广阔的想象余地。想象作为创新的基础，务必在课堂教学中充分发挥。每当上新课之时，我都给必须的时间让学生作三种“奇想”。一是让学生想象这首歌曲的创作背景及作者的内情绪感；二是想象这首歌曲用什么乐器伴奏更理想；三是想象改变曲调、唱法或者更换歌词会同样动听吗在三次奇想中，要求学生做到“异中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求给人有“美”的感受。这种开放式的想象，实际上就是让学生去实践、去创新。久而久之就构成了必须的创新意识。如在“锣鼓、风琴、梆子、二胡”等乐趣伴奏；还有的同学采用不同的节奏、旋律及音色来演奏。课堂上不但妙趣横生，而且在这种大胆的想象、实践中培养出了学生的创造力。
五、让学生用心动手实践，坚定信念，培养用心进取的精神。
据研究证明，手的活动对培养学生的自信心，敢于感想的无畏精神和坚定到底的意志品质都有帮忙。苏霍姆林斯基认为:“儿童的创造力在他们的手指上。”这充分说明动手实践是创造力培养的关键。传统的音乐教学多是动口不动手，这就是限制学生创新潜力发展的一个重要原因。因而，要培养学生的创造力，就务必让学生养成动手又动口的好习惯。在教学中，为了让学生手有足够的活动空间，要尽可能地让学生站立起来学习。并引导他们根据对歌曲的认识，用手打节拍；根据自己对歌取得想象理解用手表达情感；有时，还要制作一些乐器给歌曲配乐、配节奏。这些动手的活动，都不失为培养学生创新潜力的有效途径。值得一提的是:十个手指演奏乐器的过程就是一个创造美，完善美的过程，无论是管乐器、弦乐器、还是打击乐器都离不开双手的实践训练。即使是同一首曲子，也能够因为手的指法，手指移动快慢不同而产生不同的效果，学生在训练中就尝到了创造的乐趣。在这样不断重复的练习探索过程中，不但培养了学生的动手实践潜力，还培养了学生用心的探索与实践创新精神。
音乐教育作为素质教育的重要组成部分，不但成为学校工作中不可缺少的重要工作，而且为许多学生及家长所重视。音乐教育的好处和各种功效也被广泛认可。在音乐教学中，让学生透过欣赏、歌唱歌曲，从而产生的情感交融，不仅仅能够促进人的身心健康发展，净化人的心灵，而且能够用来陶冶人的德性，具有德育功能；透过思维的实践，能够促进大脑两个半球的协调发展，具有益智功能；透过音乐语言动作的协调配合，能够促进身体机制的协调发展，具有健体功能。这些功能得以综合发挥，即构成了推动时代发展的创造力和创新精神。当然，要实现这种潜力的完美培养，还有待于我们在教育界中不断努力探索。